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EDOARDO DE MARTINO, óleo sobre tela. "Paisagem com figuras", medindo: 49,5 x 31 cm. A.c.i.d (S.M.J) - NO ESTADO - Medida total com a moldura: 59 X 40 cm. - Edoardo De Martino (29 de março de 1838Meta (Reino das Duas Sicília) - 21 de maio de 1912 (74 anos)Londres (Reino Unido) foi um pintor italiano.Na década de 1840, estuda na Escola Naval de Nápoles, cidade na qual mantém contato com Giacinto Gigante (1806-1876) - pintor ligado à Escola de Posillipo. De Martino atua como oficial da Marinha de guerra italiana de 1849 a 1855, mudando-se posteriormente para Montevidéu.Do Uruguai, Eduardo parte rumo ao Brasil em 1868, fixando-se no Rio de Janeiro. Viaja para Porto Alegre para divulgar suas obras e ministra aulas de pintura para Telles Júnior. Por ocasião da Guerra do Paraguai, foi encarregado por Dom Pedro II, na condição de pintor oficial, do registro dos feitos militares brasileiros, tendo assistido a várias batalhas, entre elas a de Humaitá.Apresenta-se na Exposição Geral de Belas Artes em 1870 com diversas obras, sendo premiado com a medalha de ouro. É eleito membro correspondente da Academia Imperial de Belas Artes em 1871. Quatro anos depois, muda-se para Londres, onde será nomeado pintor de marinhas da corte inglesa em 1895. Foi um artista bastante prolixo, realizando, ao longo de sua trajetória, uma quantidade considerável de paisagens, marinhas e pinturas de combates navais.

EDOARDO DE MARTINO, óleo sobre tela. "Paisagem com ...

R$ 500,00
25/4/2024 - 19h - SP
Crayon Escritório de Arte
HENRIQUE BERNARDELLI (CHILE, 1858 1936, RJ) - Rara, antiga e linda pintura executada finamente em técnica mista sobre cartão representando clássica expressiva figura feminina com finos traços do renomado artista. Assinada no C.I.E. datada de 1916. Mede 37 x 47 cm aprox. Enquadrada em moldura de madeira nobre da época medindo 55,5 x 65,5 cm. Bom estado de conservação. NOTA SOBRE O ARTISTA (VALE A LEITURA): Henrique Bernardelli (Valparaíso, 15 de julho de 1858 Rio de Janeiro, 6 de abril de 1936) foi um pintor, desenhista e professor da Escola Nacional de Belas Artes (Anba) no Rio de Janeiro. Umas das obras mais emblemáticas do pintor é o retrato de Machado de Assis para a Academia Brasileira de Letras.Vida e obraDuration: 1 minuto e 42 segundos.1:42As obras dos irmãos Henrique e Rodolfo Bernaderlli, no Museu Nacional de Belas-Artes, no Rio de Janeiro.Imagem do Fundo Documental Agência NacionalHenrique Bernardelli nasceu em Valparaíso, no Chile, em 1858 e se mudou com seus pais e irmãos - o escultor Rodolfo Bernardelli (1852-1931) e o violonista e pintor Felix Bernardelli (1862-1905) - para o Rio Grande do Sul, no Brasil, no começo da década de 1860. A família transfere-se para o Rio de Janeiro em 1867. Em 1870 matriculou-se, juntamente com o irmão Rodolfo, na Academia Imperial de Belas Artes, estudando com pintores de destacada importância, como Victor Meireles e Agostinho José da Mota. Henrique torna-se aluno de Zeferino da Costa (1840-1915), Agostinho da Motta (1824-1878) e Victor Meirelles (1832-1903).1Em 1878 naturalizou-se brasileiro para poder concorrer ao Prêmio de Viagem à Europa concedido pela AIBA. Após perder o prêmio para Rodolfo Amoedo, viajou para Roma, em 1878, com recursos próprios. Em Roma, estuda e frequenta o ateliê de Domenico Morelli (1826-1901), entrando em contato com as obras de artistas como Francesco Paolo Michetti e Giovanni Segantini.2Ao retornar ao Rio de Janeiro, em 1888, Henrique realiza uma série de exposições individuais e participa na Exposição Universal de Paris no ano seguinte, ganhando medalha de bronze com a tela Os Bandeirantes; em 1890, da Exposição Geral das Belas Artes, onde destaca-se com obras como Dicteriade, Tarantella e Calle de Venezia; e em 1893, da Exposição Universal de Chicago, com Messalina, Mater e Proclamação da República. É neste momento que as obras Tarantela (1886), Maternidade (1878), Messalina (1880), Modelo em Repouso (ca.1881) e Ao Meio Dia são apresentadas ao público.1Em 1891 tornou-se professor de pintura na recém-inaugurada Escola Nacional de Belas Artes e encerra seu contrato em 1905. Henrique deixa de lecionar na faculdade alegando que a instituição precisa renovar seus quadros periodicamente. Ele e seu irmão Rodolfo passam a lecionar em um ateliê particular no Rio de Janeiro. Lucílio de Albuquerque (1885-1962) e Georgina de Albuquerque (1885-1962), Eugênio Latour (1874-1942), Helios Seelinger (1878-1965) e Artur Timóteo da Costa (1822-1922) são um dos seus principais alunos de destaque.2O artista manteve vivo o contato com a cultura figurativa italiana, viajando constantemente para cidades como Roma, Nápoles e Veneza. Lecionou na Escola até ser substituído por Eliseu Visconti, em 1906, passando então a dar aulas particulares em seu ateliê, recebendo concomitantemente encomendas particulares.carece de fontesEm 1916, conquistou uma das mais altas premiações que um artista plástico pode aspirar no Brasil: a medalha de honra. Foi também membro do Conselho Superior de Belas Artes, para o qual prestou relevantes serviços.carece de fontesGrande parte da obra de Henrique Bernardelli foi doada à Pinacoteca do Estado conforme mostra o seu último catálogo.3Vê-se uma herma sua na Praça do Lido, em Copacabana, obra do escultor Leão Veloso.Em 1931, o Núcleo Bernardelli, em homenagem aos professores Henrique e Rodolfo, foi criado por diversos pintores insatisfeitos com o modelo de ensino da Enba que buscavam criar um grupo voltado ao aprimoramento técnico e a reformulação do ensino artístico.4Retrato de Machado de AssisEm 1905, Henrique Bernardelli pintou o retrato a óleo oficial do escritor brasileiro Machado de Assis, transformando a obra em uma iconografia machadiana. A tela, segundo historiadores, foi uma encomenda para decorar uma sala da Academia Brasileira de Letras, tendo assim efeito publicitário - caracterizando o retrato pelo sua austeridade e impecabilidade mobiliária e roupa sofisticada. Henrique pinta Machado de postura firme, acentuando a linguagem clássica da pintura.5 O Doutor em Literatura, Victor da Rosa, traduz a ideia que o retrato procura passar da seguinte forma:6Dessa vez Machado aparece não mais como o escritor em ascensão (...) e sim como um verdadeiro burocrata das letras, canonizado pelas instituições, alguém que subiu todos os degraus possíveis no processo de legitimação dentro do sistema literário.Atualmente, o retrato ainda localiza-se na sala da Academia brasileira de Letras, junto com o busco de bronze de Machado, feito pelo escultor Jean Magrou.carece de fontesHenrique Bernardelli e o Museu PaulistaCiclo da caça ao índio, no acervo do Museu PaulistaCom o centenário da independência do Brasil (1922), o historiador Afonso d'Escragnolle Taunay, então diretor do Museu Paulista, aproveitou a data comemorativa para colocar em prática um projeto voltado à memória da nacional. Taunay elaborou a organização de oito salas voltas a memória paulista de forma linear e evolutiva. Para isso, o diretor convidou alguns pintores, sendo Henrique Bernardelli um dos convidados mais ilustres. Em 1921, Bernardelli e Rodolpho Amoedo, ambos com sessenta e quatro anos, foram convidados - já que pertenciam a Escola Nacional de Belas Artes (Anba) no Rio de Janeiro. Na época, Henrique não lecionava mais na Anba, mas recebia encomendas oficiais, como o retrato do presidente Epitácio Pessoa, feito no mesmo ano.7A primeira versão do quadro O Ciclo de Caça ao Índio foi rejeitada por Taunay pelo cachorro que acompanhava o bandeirante e o chicote de couro em sua mão. Tais objetos poderiam desvalorizar a imagem do bandeirante, o que não correspondia com a imagem heroica que o diretor queria transmitir. Para Maraliz de Castro Vieira Christo, Doutora em História pela UNICAP, Henrique Bernardelli entrou em um conflito ter que retratar o bandeirante como herói sem mostra-lo como um algoz caçar do índio, tendo em vista a simbologia do mesmo que a partir da metade do século XIX passou a ser visto como "simbolo nacional, não podendo ter sua imagem associada ao canibalismo e à barbárie, que, antes, justificava a sua caça e seu aprisionamento".7A solução, segundo a Doutora, foi minimizar o enfoque relativo a escravidão indígena, deslocando a atenção para o sofrimento do homem branco no processo "civilizador". Assim, encontramos uma humanização do bandeirante e o retratando como um ser predominantemente vencido pela natureza (contrapondo-se ao projeto do Museu Paulista).7Obras DecorativasHenrique também é responsável por importantes trabalhos decorativos, tanto em São Paulo como no Rio de Janeiro.carece de fontesOs painéis O Domínio do Homem sobre as Forças da Natureza e A Luta pela Liberdade, para a Biblioteca Nacional e o teto de uma das salas do Theatro Municipal (1908),8 ambos no Rio de janeiro, são referência da pintura brasileira do século XX. O edifício do Museu Nacional de Belas Artes (MNBA) também teve a obra de Henrique em 22 medalhões em afresco que adornam sua fachada.9
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HENRIQUE BERNARDELLI (CHILE, 1858 1936, RJ) - Rara, antiga ...

R$ 1.500,00
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Ana Clara de Mello e Silva - Leiloeira Pública Oficial
JOSÉ PANCETTI (Campinas, 1902 1958 RJ) ´´SÃO PEDRO DA ALDEIA´´ - Autêntica e linda pintura executada finamente em técnica de óleo sobre tela, representando bela paisagem rica em movimentos e colorações. Assinada e datada de 1937 no C.I.D. Mede 29 x 36 cm. Bom estado de conservação, leves desgastes do tempo. NOTA SOBRE O ARTISTA: Giuseppe "José" Pancetti (Campinas, 18 de junho de 19021 Rio de Janeiro, 10 de fevereiro de 1958) foi um pintor modernista brasileiro. Considerado um dos grandes paisagistas da pintura nacional, destaca-se por suas numerosas e belas marinhas.2BiografiaFilho de Giovanni Battista Pancetti e Corinna Giannini, imigrantes italianos da Toscana, viveu em Campinas até os oito anos, quando seu pai, mestre de obras, mudou-se com mulher e filhos para a capital paulista, onde esperava encontrar melhores condições de trabalho. Aos onze anos, José Pancetti e uma de suas irmãs, são levados para a Itália para viver sob os cuidados de um tio e dos avós. É tio materno da cantora Isaurinha Garcia.3Na ItáliaChegando à casa do tio Casimiro, é colocado para estudar no Colégio Salesiano de Massa-Carrara. Mas pouco tempo depois, o país seria envolvido na Primeira Guerra Mundial e Pancetti vai para o campo, em casa de seus avós, na localidade de Pietrasanta.Não se adapta à vida de camponês, exercendo diversas ocupações desde aprendiz de carpinteiro, operário na fábrica de bicicletas Bianchi e empregado numa fábrica de materiais bélicos em Forte dei Marmi.Para fixá-lo num ofício mais atraente, seu tio emprega-o na marinha mercante italiana onde deveria aprender a profissão de marinheiro. Embarca no veleiro Maria Rosa que percorria o Mediterrâneo, principalmente entre os portos de Gênova e Alexandria. Mas a inconstância própria de seu caráter faz com que abandone o navio e passe a vagar pelas ruas de Gênova, com sérias dificuldades de subsistência. Até que num determinado dia, alguém o encaminha para o consulado brasileiro, onde é providenciado o seu repatriamento.De volta ao BrasilAssim, no dia 12 de fevereiro de 1920, desembarca em Santos. Para sobreviver trabalha em diversos lugares e ofícios diferentes até que, em 1921, transfere-se para São Paulo onde um empresário, também italiano, lhe dá um emprego de pintor de paredes e cartazes. Parece ter sido este o seu primeiro contato com pinceis e tintas.Naquele mesmo ano, o pintor Adolfo Fonzari oferece a Pancetti uma oportunidade de auxiliá-lo na decoração da casa do comendador Giuseppe Pugliese Carbone na cidade litorânea de Guarujá.Em seguida, no ano de 1922, conseguiu realizar um grande desejo: alistar-se na Marinha de Guerra do Brasil, onde permaneceria até 1946.A descoberta do pintorJosé Pancetti pintando uma tela.A bordo foi-lhe dada a tarefa de pintar cascos, paredes, camarotes e o fazia com tal zelo que sua fama correu pela Marinha, até que um almirante (Gastão Motta) criou um quadro de especialistas na profissão e nomeou Pancetti primeiro instrutor desse quadro. Mas, surge no marinheiro a vontade de passar para o papel aquilo que seus olhos viam. E assim começou a desenhar, em data que nem mesmo ele soube precisar, pequenos cartões com paisagens, marinhas, cenas românticas ainda bastante primárias mas que já mostravam seu potencial artístico.Em 1932, o pintor tem seu primeiro trabalho publicado no jornal A Noite Ilustrada, sob o título, "Um Amador da Pintura". Ao ver seu desenho, o escultor Paulo Mazzuchelli, aconselha-o a ingressar no recém-criado Núcleo Bernardelli, um conselho repetido pelo pintor Giuseppe Gargaglione, a quem Pancetti conheceu passeando pelo Campo de Santana, no Rio de Janeiro. Acatando a sugestão, ingressa no Núcleo Bernardelli em 1933, onde teve como principal orientador o pintor Bruno Lechowski. No Núcleo, uma escola livre que funcionava nas dependências do edifício da Escola de Belas Artes, Pancetti teria como companheiros pintores que, ao passar do tempo, viriam a ganhar notoriedade como, entre outros, Edson Motta, José Rescala, Ado Malagoli, Expedito Camargo Freire, Manuel Santiago, Bustamante Sá e Silvio Pinto.Dois anos depois, em 1935, casa-se com Annita Caruso.Com o quadro "O Chão" ganha em 1941, o prêmio de viagem ao estrangeiro, na recém criada Divisão Moderna do Salão Nacional de Belas Artes. Por motivos de saúde é licenciado da Marinha e não desfruta seu prêmio no exterior. Muda-se para Campos do Jordão em 1942, em busca de tratamento para a tuberculose que o afetava. Neste mesmo ano nasce a sua filha Nilma. Posteriormente muda-se para São João del-Rei.A primeira exposição individual ocorre em 1945, apresentando mais de setenta quadros. No ano seguinte é reformado pela Marinha na patente de segundo-tenente. Em 1948 recebe a medalha de ouro do Salão Nacional de Belas Artes, realizando a sua primeira exposição internacional em 1950, na Bienal de Veneza. Um ano depois participa da primeira Bienal de Arte de São Paulo.Em 1952 dois fatos importantes marcam a sua vida: o nascimento de seu filho Luís Carlos e a promoção a primeiro-tenente da Marinha Brasileira. Decorridos dois anos recebe a medalha de ouro no Salão de Belas Artes da Bahia e em 1955 faz uma importante exposição no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro.A 10 de Fevereiro de 1958 morre de câncer de estômago no Hospital Central da Marinha no Rio de Janeiro. É enterrado no cemitério São João Batista no bairro do Botafogo, tendo o poeta Augusto Frederico Schmidt proferido a oração fúnebre.
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JOSÉ PANCETTI (Campinas, 1902 1958 RJ) ´´SÃO PEDRO DA ...

R$ 6.500,00
25/4/2024 - 19h - SP
Ana Clara de Mello e Silva - Leiloeira Pública Oficial
ESCOLA ITALIANA - SÉCULO XVIII - ´´MADALENA´´ - Preciosa e majestosa pintura executada finamente em técnica á óleo sobre tela firme, representando clássica e belíssima figura feminina dita Madalena. Mede 25,5 x 30,5 cm. Enquadrada em antiga moldura de madeira nobre ricamente trabalhada medindo 40 x 46 cm. Bom estado de conservação. n5
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ESCOLA ITALIANA - SÉCULO XVIII - ´´MADALENA´´ - Preciosa e ...

R$ 2.500,00
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Ana Clara de Mello e Silva - Leiloeira Pública Oficial
JOSÉ PANCETTI (Campinas, 1902 1958 RJ) - Autêntica e linda pintura executada finamente em técnica mista sobre papel, representando bela paisagem marítima rica em movimentos e colorações. Assinada no C.I.D. Mede 25 x 35 cm. Enquadrada em moldura de madeira da época medindo 40 x 50 cm. Bom estado de conservação. NOTA SOBRE O ARTISTA: Giuseppe "José" Pancetti (Campinas, 18 de junho de 19021 Rio de Janeiro, 10 de fevereiro de 1958) foi um pintor modernista brasileiro. Considerado um dos grandes paisagistas da pintura nacional, destaca-se por suas numerosas e belas marinhas.2BiografiaFilho de Giovanni Battista Pancetti e Corinna Giannini, imigrantes italianos da Toscana, viveu em Campinas até os oito anos, quando seu pai, mestre de obras, mudou-se com mulher e filhos para a capital paulista, onde esperava encontrar melhores condições de trabalho. Aos onze anos, José Pancetti e uma de suas irmãs, são levados para a Itália para viver sob os cuidados de um tio e dos avós. É tio materno da cantora Isaurinha Garcia.3Na ItáliaChegando à casa do tio Casimiro, é colocado para estudar no Colégio Salesiano de Massa-Carrara. Mas pouco tempo depois, o país seria envolvido na Primeira Guerra Mundial e Pancetti vai para o campo, em casa de seus avós, na localidade de Pietrasanta.Não se adapta à vida de camponês, exercendo diversas ocupações desde aprendiz de carpinteiro, operário na fábrica de bicicletas Bianchi e empregado numa fábrica de materiais bélicos em Forte dei Marmi.Para fixá-lo num ofício mais atraente, seu tio emprega-o na marinha mercante italiana onde deveria aprender a profissão de marinheiro. Embarca no veleiro Maria Rosa que percorria o Mediterrâneo, principalmente entre os portos de Gênova e Alexandria. Mas a inconstância própria de seu caráter faz com que abandone o navio e passe a vagar pelas ruas de Gênova, com sérias dificuldades de subsistência. Até que num determinado dia, alguém o encaminha para o consulado brasileiro, onde é providenciado o seu repatriamento.De volta ao BrasilAssim, no dia 12 de fevereiro de 1920, desembarca em Santos. Para sobreviver trabalha em diversos lugares e ofícios diferentes até que, em 1921, transfere-se para São Paulo onde um empresário, também italiano, lhe dá um emprego de pintor de paredes e cartazes. Parece ter sido este o seu primeiro contato com pinceis e tintas.Naquele mesmo ano, o pintor Adolfo Fonzari oferece a Pancetti uma oportunidade de auxiliá-lo na decoração da casa do comendador Giuseppe Pugliese Carbone na cidade litorânea de Guarujá.Em seguida, no ano de 1922, conseguiu realizar um grande desejo: alistar-se na Marinha de Guerra do Brasil, onde permaneceria até 1946.A descoberta do pintorJosé Pancetti pintando uma tela.A bordo foi-lhe dada a tarefa de pintar cascos, paredes, camarotes e o fazia com tal zelo que sua fama correu pela Marinha, até que um almirante (Gastão Motta) criou um quadro de especialistas na profissão e nomeou Pancetti primeiro instrutor desse quadro. Mas, surge no marinheiro a vontade de passar para o papel aquilo que seus olhos viam. E assim começou a desenhar, em data que nem mesmo ele soube precisar, pequenos cartões com paisagens, marinhas, cenas românticas ainda bastante primárias mas que já mostravam seu potencial artístico.Em 1932, o pintor tem seu primeiro trabalho publicado no jornal A Noite Ilustrada, sob o título, "Um Amador da Pintura". Ao ver seu desenho, o escultor Paulo Mazzuchelli, aconselha-o a ingressar no recém-criado Núcleo Bernardelli, um conselho repetido pelo pintor Giuseppe Gargaglione, a quem Pancetti conheceu passeando pelo Campo de Santana, no Rio de Janeiro. Acatando a sugestão, ingressa no Núcleo Bernardelli em 1933, onde teve como principal orientador o pintor Bruno Lechowski. No Núcleo, uma escola livre que funcionava nas dependências do edifício da Escola de Belas Artes, Pancetti teria como companheiros pintores que, ao passar do tempo, viriam a ganhar notoriedade como, entre outros, Edson Motta, José Rescala, Ado Malagoli, Expedito Camargo Freire, Manuel Santiago, Bustamante Sá e Silvio Pinto.Dois anos depois, em 1935, casa-se com Annita Caruso.Com o quadro "O Chão" ganha em 1941, o prêmio de viagem ao estrangeiro, na recém criada Divisão Moderna do Salão Nacional de Belas Artes. Por motivos de saúde é licenciado da Marinha e não desfruta seu prêmio no exterior. Muda-se para Campos do Jordão em 1942, em busca de tratamento para a tuberculose que o afetava. Neste mesmo ano nasce a sua filha Nilma. Posteriormente muda-se para São João del-Rei.A primeira exposição individual ocorre em 1945, apresentando mais de setenta quadros. No ano seguinte é reformado pela Marinha na patente de segundo-tenente. Em 1948 recebe a medalha de ouro do Salão Nacional de Belas Artes, realizando a sua primeira exposição internacional em 1950, na Bienal de Veneza. Um ano depois participa da primeira Bienal de Arte de São Paulo.Em 1952 dois fatos importantes marcam a sua vida: o nascimento de seu filho Luís Carlos e a promoção a primeiro-tenente da Marinha Brasileira. Decorridos dois anos recebe a medalha de ouro no Salão de Belas Artes da Bahia e em 1955 faz uma importante exposição no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro.A 10 de Fevereiro de 1958 morre de câncer de estômago no Hospital Central da Marinha no Rio de Janeiro. É enterrado no cemitério São João Batista no bairro do Botafogo, tendo o poeta Augusto Frederico Schmidt proferido a oração fúnebre.
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JOSÉ PANCETTI (Campinas, 1902 1958 RJ) - Autêntica e ...

R$ 4.800,00
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Ana Clara de Mello e Silva - Leiloeira Pública Oficial
JOSÉ PANCETTI (Campinas, 1902 1958 RJ) - Autêntica e linda pintura executada finamente em técnica mista sobre papel, representando bela paisagem florestal rica em movimentos e colorações. Assinada no C.I.D. Mede 26 x 39 cm. Enquadrada em moldura de madeira da época no estado medindo 35 x 48 cm. Bom estado de conservação. NOTA SOBRE O ARTISTA: Giuseppe "José" Pancetti (Campinas, 18 de junho de 19021 Rio de Janeiro, 10 de fevereiro de 1958) foi um pintor modernista brasileiro. Considerado um dos grandes paisagistas da pintura nacional, destaca-se por suas numerosas e belas marinhas.2BiografiaFilho de Giovanni Battista Pancetti e Corinna Giannini, imigrantes italianos da Toscana, viveu em Campinas até os oito anos, quando seu pai, mestre de obras, mudou-se com mulher e filhos para a capital paulista, onde esperava encontrar melhores condições de trabalho. Aos onze anos, José Pancetti e uma de suas irmãs, são levados para a Itália para viver sob os cuidados de um tio e dos avós. É tio materno da cantora Isaurinha Garcia.3Na ItáliaChegando à casa do tio Casimiro, é colocado para estudar no Colégio Salesiano de Massa-Carrara. Mas pouco tempo depois, o país seria envolvido na Primeira Guerra Mundial e Pancetti vai para o campo, em casa de seus avós, na localidade de Pietrasanta.Não se adapta à vida de camponês, exercendo diversas ocupações desde aprendiz de carpinteiro, operário na fábrica de bicicletas Bianchi e empregado numa fábrica de materiais bélicos em Forte dei Marmi.Para fixá-lo num ofício mais atraente, seu tio emprega-o na marinha mercante italiana onde deveria aprender a profissão de marinheiro. Embarca no veleiro Maria Rosa que percorria o Mediterrâneo, principalmente entre os portos de Gênova e Alexandria. Mas a inconstância própria de seu caráter faz com que abandone o navio e passe a vagar pelas ruas de Gênova, com sérias dificuldades de subsistência. Até que num determinado dia, alguém o encaminha para o consulado brasileiro, onde é providenciado o seu repatriamento.De volta ao BrasilAssim, no dia 12 de fevereiro de 1920, desembarca em Santos. Para sobreviver trabalha em diversos lugares e ofícios diferentes até que, em 1921, transfere-se para São Paulo onde um empresário, também italiano, lhe dá um emprego de pintor de paredes e cartazes. Parece ter sido este o seu primeiro contato com pinceis e tintas.Naquele mesmo ano, o pintor Adolfo Fonzari oferece a Pancetti uma oportunidade de auxiliá-lo na decoração da casa do comendador Giuseppe Pugliese Carbone na cidade litorânea de Guarujá.Em seguida, no ano de 1922, conseguiu realizar um grande desejo: alistar-se na Marinha de Guerra do Brasil, onde permaneceria até 1946.A descoberta do pintorJosé Pancetti pintando uma tela.A bordo foi-lhe dada a tarefa de pintar cascos, paredes, camarotes e o fazia com tal zelo que sua fama correu pela Marinha, até que um almirante (Gastão Motta) criou um quadro de especialistas na profissão e nomeou Pancetti primeiro instrutor desse quadro. Mas, surge no marinheiro a vontade de passar para o papel aquilo que seus olhos viam. E assim começou a desenhar, em data que nem mesmo ele soube precisar, pequenos cartões com paisagens, marinhas, cenas românticas ainda bastante primárias mas que já mostravam seu potencial artístico.Em 1932, o pintor tem seu primeiro trabalho publicado no jornal A Noite Ilustrada, sob o título, "Um Amador da Pintura". Ao ver seu desenho, o escultor Paulo Mazzuchelli, aconselha-o a ingressar no recém-criado Núcleo Bernardelli, um conselho repetido pelo pintor Giuseppe Gargaglione, a quem Pancetti conheceu passeando pelo Campo de Santana, no Rio de Janeiro. Acatando a sugestão, ingressa no Núcleo Bernardelli em 1933, onde teve como principal orientador o pintor Bruno Lechowski. No Núcleo, uma escola livre que funcionava nas dependências do edifício da Escola de Belas Artes, Pancetti teria como companheiros pintores que, ao passar do tempo, viriam a ganhar notoriedade como, entre outros, Edson Motta, José Rescala, Ado Malagoli, Expedito Camargo Freire, Manuel Santiago, Bustamante Sá e Silvio Pinto.Dois anos depois, em 1935, casa-se com Annita Caruso.Com o quadro "O Chão" ganha em 1941, o prêmio de viagem ao estrangeiro, na recém criada Divisão Moderna do Salão Nacional de Belas Artes. Por motivos de saúde é licenciado da Marinha e não desfruta seu prêmio no exterior. Muda-se para Campos do Jordão em 1942, em busca de tratamento para a tuberculose que o afetava. Neste mesmo ano nasce a sua filha Nilma. Posteriormente muda-se para São João del-Rei.A primeira exposição individual ocorre em 1945, apresentando mais de setenta quadros. No ano seguinte é reformado pela Marinha na patente de segundo-tenente. Em 1948 recebe a medalha de ouro do Salão Nacional de Belas Artes, realizando a sua primeira exposição internacional em 1950, na Bienal de Veneza. Um ano depois participa da primeira Bienal de Arte de São Paulo.Em 1952 dois fatos importantes marcam a sua vida: o nascimento de seu filho Luís Carlos e a promoção a primeiro-tenente da Marinha Brasileira. Decorridos dois anos recebe a medalha de ouro no Salão de Belas Artes da Bahia e em 1955 faz uma importante exposição no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro.A 10 de Fevereiro de 1958 morre de câncer de estômago no Hospital Central da Marinha no Rio de Janeiro. É enterrado no cemitério São João Batista no bairro do Botafogo, tendo o poeta Augusto Frederico Schmidt proferido a oração fúnebre.
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JOSÉ PANCETTI (Campinas, 1902 1958 RJ) - Autêntica e ...

R$ 6.500,00
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Ana Clara de Mello e Silva - Leiloeira Pública Oficial
JOSÉ PANCETTI (Campinas, 1902 1958 RJ) - Autêntica e linda pintura executada finamente em técnica mista sobre papel, representando bela paisagem rica em movimentos e colorações. Assinada no C.I.D. Mede 23 x 31 cm. Enquadrada em moldura de madeira da época medindo 37 x 45 cm. Bom estado de conservação. NOTA SOBRE O ARTISTA: Giuseppe "José" Pancetti (Campinas, 18 de junho de 19021 Rio de Janeiro, 10 de fevereiro de 1958) foi um pintor modernista brasileiro. Considerado um dos grandes paisagistas da pintura nacional, destaca-se por suas numerosas e belas marinhas.2BiografiaFilho de Giovanni Battista Pancetti e Corinna Giannini, imigrantes italianos da Toscana, viveu em Campinas até os oito anos, quando seu pai, mestre de obras, mudou-se com mulher e filhos para a capital paulista, onde esperava encontrar melhores condições de trabalho. Aos onze anos, José Pancetti e uma de suas irmãs, são levados para a Itália para viver sob os cuidados de um tio e dos avós. É tio materno da cantora Isaurinha Garcia.3Na ItáliaChegando à casa do tio Casimiro, é colocado para estudar no Colégio Salesiano de Massa-Carrara. Mas pouco tempo depois, o país seria envolvido na Primeira Guerra Mundial e Pancetti vai para o campo, em casa de seus avós, na localidade de Pietrasanta.Não se adapta à vida de camponês, exercendo diversas ocupações desde aprendiz de carpinteiro, operário na fábrica de bicicletas Bianchi e empregado numa fábrica de materiais bélicos em Forte dei Marmi.Para fixá-lo num ofício mais atraente, seu tio emprega-o na marinha mercante italiana onde deveria aprender a profissão de marinheiro. Embarca no veleiro Maria Rosa que percorria o Mediterrâneo, principalmente entre os portos de Gênova e Alexandria. Mas a inconstância própria de seu caráter faz com que abandone o navio e passe a vagar pelas ruas de Gênova, com sérias dificuldades de subsistência. Até que num determinado dia, alguém o encaminha para o consulado brasileiro, onde é providenciado o seu repatriamento.De volta ao BrasilAssim, no dia 12 de fevereiro de 1920, desembarca em Santos. Para sobreviver trabalha em diversos lugares e ofícios diferentes até que, em 1921, transfere-se para São Paulo onde um empresário, também italiano, lhe dá um emprego de pintor de paredes e cartazes. Parece ter sido este o seu primeiro contato com pinceis e tintas.Naquele mesmo ano, o pintor Adolfo Fonzari oferece a Pancetti uma oportunidade de auxiliá-lo na decoração da casa do comendador Giuseppe Pugliese Carbone na cidade litorânea de Guarujá.Em seguida, no ano de 1922, conseguiu realizar um grande desejo: alistar-se na Marinha de Guerra do Brasil, onde permaneceria até 1946.A descoberta do pintorJosé Pancetti pintando uma tela.A bordo foi-lhe dada a tarefa de pintar cascos, paredes, camarotes e o fazia com tal zelo que sua fama correu pela Marinha, até que um almirante (Gastão Motta) criou um quadro de especialistas na profissão e nomeou Pancetti primeiro instrutor desse quadro. Mas, surge no marinheiro a vontade de passar para o papel aquilo que seus olhos viam. E assim começou a desenhar, em data que nem mesmo ele soube precisar, pequenos cartões com paisagens, marinhas, cenas românticas ainda bastante primárias mas que já mostravam seu potencial artístico.Em 1932, o pintor tem seu primeiro trabalho publicado no jornal A Noite Ilustrada, sob o título, "Um Amador da Pintura". Ao ver seu desenho, o escultor Paulo Mazzuchelli, aconselha-o a ingressar no recém-criado Núcleo Bernardelli, um conselho repetido pelo pintor Giuseppe Gargaglione, a quem Pancetti conheceu passeando pelo Campo de Santana, no Rio de Janeiro. Acatando a sugestão, ingressa no Núcleo Bernardelli em 1933, onde teve como principal orientador o pintor Bruno Lechowski. No Núcleo, uma escola livre que funcionava nas dependências do edifício da Escola de Belas Artes, Pancetti teria como companheiros pintores que, ao passar do tempo, viriam a ganhar notoriedade como, entre outros, Edson Motta, José Rescala, Ado Malagoli, Expedito Camargo Freire, Manuel Santiago, Bustamante Sá e Silvio Pinto.Dois anos depois, em 1935, casa-se com Annita Caruso.Com o quadro "O Chão" ganha em 1941, o prêmio de viagem ao estrangeiro, na recém criada Divisão Moderna do Salão Nacional de Belas Artes. Por motivos de saúde é licenciado da Marinha e não desfruta seu prêmio no exterior. Muda-se para Campos do Jordão em 1942, em busca de tratamento para a tuberculose que o afetava. Neste mesmo ano nasce a sua filha Nilma. Posteriormente muda-se para São João del-Rei.A primeira exposição individual ocorre em 1945, apresentando mais de setenta quadros. No ano seguinte é reformado pela Marinha na patente de segundo-tenente. Em 1948 recebe a medalha de ouro do Salão Nacional de Belas Artes, realizando a sua primeira exposição internacional em 1950, na Bienal de Veneza. Um ano depois participa da primeira Bienal de Arte de São Paulo.Em 1952 dois fatos importantes marcam a sua vida: o nascimento de seu filho Luís Carlos e a promoção a primeiro-tenente da Marinha Brasileira. Decorridos dois anos recebe a medalha de ouro no Salão de Belas Artes da Bahia e em 1955 faz uma importante exposição no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro.A 10 de Fevereiro de 1958 morre de câncer de estômago no Hospital Central da Marinha no Rio de Janeiro. É enterrado no cemitério São João Batista no bairro do Botafogo, tendo o poeta Augusto Frederico Schmidt proferido a oração fúnebre.
Novo leilão

JOSÉ PANCETTI (Campinas, 1902 1958 RJ) - Autêntica e ...

R$ 4.000,00
25/4/2024 - 19h - SP
Ana Clara de Mello e Silva - Leiloeira Pública Oficial
JOSÉ PANCETTI. Natureza Morta com frutas - Óleo Sobre Placa de Eucatex - Dat. 1949. Medidas da placa. 27 X 37. Medidas da moldura. 38 X 48CM. Moldura Pascoal Bianco original. Assinado canto inferior direito e verso. Uma natureza morta do J. Pancetti é avaliada em R$40.000. Obra pertenceu a grande família renomada do estado do Rio De Janeiro. Família (Mattos Motta). Obra avaliada por importante e renomado perito de arte de São Paulo, SR. Pires Feldman que atesta ser original porém necessário uma análise química para atestar a idade da tinta. Biografia, José Pancetti (Campinas SP 1902 - Rio de Janeiro RJ 1958)Pintor. Dos 11 aos 16 anos, por decisão do pai, Giuseppe Gianinni Pancetti viveu na Itália aos cuidados do tio e dos avós. Antes de tornar-se marinheiro, Pancetti é aprendiz de marceneiro, trabalha em fábricas de bicicleta e de material bélico. Em 1919, ingressa na marinha mercante italiana e viaja por três meses pelo Mediterrâneo. Em 1920, volta para o Brasil e, na cidade de Santos, executa diversos ofícios: é operário têxtil, auxiliar de ourives, trabalhador na rede de esgotos e faxineiro de hotel. Em 1921, em São Paulo, trabalha na Oficina Beppe, especializada em decoração de pintura de parede, como cartazista, pintor de parede e auxiliar do pintor Adolfo Fonzari (1880 - 1959). Em 1922, alista-se na Marinha de Guerra brasileira, onde permanece até ser reformado, em 1946, no posto de 2º Tenente. Em 1925, servindo no encouraçado Minas Gerais, pinta suas primeiras obras. No ano seguinte, para progredir na carreira, integra o quadro de pintores dentro da "Companhia de Praticantes e Especialistas em Convés". Em 1933, ingressa no Núcleo Bernardelli e recebe orientação de Manoel Santiago (1897 - 1987), Edson Motta (1910 - 1981), Rescála (1910 - 1986) e principalmente do pintor polonês Bruno Lechowski (1887 - 1941). Na passagem pelo Núcleo adquire técnica e amadurecimento artístico. Sua obra é composta por paisagens, retratos, auto-retratos, naturezas-mortas e marinhas. As marinhas são as pinturas mais conhecidas. Inicialmente elaboradas de forma analítica, em pinceladas lisas e batidas e organizadas em planos geométricos, sem ondas e sem vento, tornam-se, com o tempo, mais limpas e, por fim, beiram a abstração, reduzidas à areia, à luz e ao mar.Comentário CríticoFilho de imigrantes italianos, José Pancetti nasce em Campinas (SP) e viaja para a Itália ainda criança, em 1913, por causa das dificuldades financeiras da família. Vive em companhia de um tio, negociante de mármore, na região da Toscana, em Massa-Carrara e depois em Pietra Santa, com os avós. Tem várias ocupações até ingressar na Marinha Mercante. Volta ao Brasil em 1920, exerce diferentes ofícios até entrar, dois anos depois, para a Marinha de Guerra, onde permanece até 1946. As constantes viagens não lhe permitem um aprendizado artístico regular. Em 1933, participa do Núcleo Bernardelli, grupo formado por jovens que lutam pela reformulação do ensino artístico na Escola Nacional de Belas Artes - Enba. É orientado em pintura a óleo pelo artista polonês Bruno Lechowski (1887 - 1941).O retrato é uma constante em sua carreira. São, em maior parte, composições simplificadas, com poucos elementos. Muitas vezes os retratados revelam a sensação de desalento, como ocorre em Menina Triste e Doente (1940) ou em Retrato de Lourdes (s.d.). Dedica-se também aos auto-retratos, em que mostra a admiração por Vincent van Gogh (1853 - 1890) e Paul Gauguin (1848 - 1903). Representa-se freqüentemente como trabalhador manual, como a lembrar sua origem humilde. Nos auto-retratos, em geral, recusa a frontalidade. A expressão sombria, a cabeça e o busto tratados com cuidado geométrico (procedimento que deriva do cubismo) e os jogos de claro-escuro estruturam essas composições, muito representativas de sua produção e das quais são conhecidas mais de 40 obras.Na década de 1940, pinta paisagens urbanas, em sua maioria realizadas em cores escuras, com predominância de tons ocre e marcadas por grande melancolia, são exemplos O Chão (1941) ou Pátio da Rua de Santana (1944). Nessas paisagens e também em algumas naturezas-mortas revela interesse pelas obras de Paul Cézanne (1839 - 1906) e Henri Matisse (1869 - 1954). Em outros quadros, como Campos de Jordão (1944) utiliza nuances um pouco mais luminosas de verde e azul, embora em tons rebaixados, e explora a verticalidade dos troncos das árvores. As marinhas são a face mais conhecida de sua produção, nelas se refletem a experiência de marinheiro e o amor pelos diversos recantos do litoral: Itanhaém, Mangaratiba, Cabo Frio e Arraial do Cabo. Seus quadros são concebidos com grande simplificação formal, como, por exemplo, Cabo Frio (1947). Nele, Pancetti utiliza as linhas em ziguezague, diagonais que percorrem o espaço pictórico e são um recurso constante em suas obras. Em Paisagem com Dunas (1947) ou Praia em Cabo Frio (1947) destaca-se o enquadramento, não usual. O artista realiza uma série de quadros de Arraial do Cabo, nos quais o olhar do espectador percorre as humildes casas de pescadores, a areia muito branca e as canoas coloridas. Em 1950, viaja para a Bahia, onde fixa residência. Nesse local, sua obra se modifica, a paleta adquire cores quentes e fortes. Suas marinhas tornam-se plenas de luz. Pinta a cidade de Salvador e arredores nos anos 50: a Praia de Itapoã, o Farol da Barra e a Lagoa do Abaeté. Esta última é representada em muitos quadros, que têm como tema o contraste entre as águas escuras, a areia branca e os tecidos coloridos das lavadeiras. Em algumas paisagens baianas explora a consistência, a luminosidade e a cor dourada das areias, como ocorre, por exemplo, em Farol da Barra (1954). Em quadros do final da carreira aproxima-se da abstração, como em Itapoã (1957), no qual a paisagem é concebida por meio de faixas de cores vibrantes e luminosas.José Pancetti, já em obras iniciais, produz "composições desenquadradas", desenvolvendo ângulos de enquadramento não usuais. Revitaliza, assim, não apenas a pintura de marinhas, mas também as demais composições paisagísticas e retratos. Conhecido como um dos grandes marinhistas brasileiros, cria imagens de grande intensidade poética, revelando muita sensibilidade no uso da cor.Críticas"Homem do Povo, Pancetti, procura no povo a grande força inspiradora de sua arte. É na paisagem brasileira, a síntese de seu sentimento nativista. Imagino-o um homem rude, poético e violento, talvez triste, talvez nostálgico dos velhos portos do mundo, onde viu a vida de perto. Essa experiência humana ele a transportou para quadros, com um lirismo admirável e por vezes patético. Não é um pintor de água doce. É um notável artista oceânico".Luis MartinsPANCETTI, José. Exposição de pintura de José Pancetti. São Paulo: Instituto dos Arquitetos, 1945. 7 p., il. p&b. p. 6."O marinheiro Pancetti é o Maior paisagista moderno do Brasil. Seus quadros realizam a imagem da natureza d'aprés lê rêve e composição reconstituindo as linhas da percepção objetiva, mas o colorido inundando com imaginação o desenho meramente sensorial. Em todas as paisagens de Pancetti reina uma atmosfera azulada e sombria, de um azul denso, misterioso e triste, a constante emotiva do marinheiro. Se há um pintor poeta, é esse. Entre o seu quadro premiado e as duas marinhas é difícil estabelecer uma preferência. A densidade espiritual é a mesma. O mais que se pode dizer é que a paisagem da terra firme ofereceu um tema para o pintor demonstrar a variedade e a riqueza dos seus dons de coloristas".Ruben NavarraPANCETTI, José. Exposição de pintura de José Pancetti. São Paulo: Instituto dos Arquitetos, 1945. 7 p., il. p&b. p. 6."Uma obra que se dispôs a ser simultaneamente intuitiva e refinada, para a qual a vivência do mar - olhos entregues à distância de horizontes intermináveis ou ao mergulho na solidão interior - terá contribuído de modo muito direto no sentido de sua preferência pela paisagem marítima e pelo auto-retrato. Em qualquer um dos casos, a disposição de ir aos poucos simplificando e resumindo os detalhes da realidade a registrar na superfície da pintura, bem como a capacidade de conferir à cor, em amplas chapadas ou marcas quase instantâneas, poderosa função sugestiva determinaram sempre a evolução de Pancetti. Sua obra ficou como uma das raras demonstrações, na arte brasileira, de acerto no registro da paisagem litorânea, especialmente do Rio e da Bahia, captando-lhe a luminosidade exata e o equilíbrio entre contenção e exuberância. Equilíbrio que os seus retratos também souberam alcançar, ainda que tendentes mais para o retraimento e a introspecção".Roberto PontualPONTUAL, Roberto. José Pancetti. In: ___. Arte brasileira contemporânea: Coleção Gilberto Chateaubriand. Rio de Janeiro: Jornal do Brasil, 1976. p. 115."Pancetti simplifica o mais que pode as suas marinhas. Reduz as cores a duas ou três tonalidades, com as quais joga com segurança magistral. Seu espírito de síntese torna-se, então, de um grande refinamento e, ao mesmo tempo, de uma rara pureza na pintura moderna brasileira".Antônio BentoBENTO, Antônio. Pancetti. In: LEITE, José Roberto Teixeira. Pancetti: o pintor marinheiro. Rio de Janeiro: Conquista, 1979. p. 99."O que nele é permanente é o artista, o pintor, o maior marinhista que o Brasil já teve e o paisagista interiorizado dos esfumatos, dos cinzas tonalizados mais belos que conhecemos de Campos do Jordão, e rival dos grandes como Segall, Volpi e Guignard. (...)Sua pintura foi sempre uma imagem de cores fundamentais, de paisagens fundamentais, cara de gente, montanha, mar, vista através de uma percepção direta, primeira, quase de criança. Daí a frescura sem par de suas melhores telas. Foi sempre uma máquina de ver, de ver carinhosamente as coisas externas naturais, mesmo quando essas coisas naturais são barcos, pois, para marinheiro, barco, qualquer que seja, grande ou pequeno, é sempre obra da natureza, faz parte do mar, criador de tudo, das coisas e dos homens.O velho Pancetti, entrado em anos, não consegue ser velho. E mesmo no leito de dor é moço, tem alma de menino. Seu diário é nesse sentido muito revelador. Menino vê tudo de olhos esbugalhados, como se fosse pela primeira vez. E vê tudo de fora, tal a atração que o espetáculo da vida sobre ele exerce. Pois é assim que age o nosso caro, grande Pancetti: até o seu tratamento, ele o encara de fora, como 'formalidades do costume: injeções, remédios, temperatura, pressão'".Mário PedrosaPEDROSA, Mário. Pancetti e o seu diário. In: PEDROSA, Mário; AMARAL, Aracy (Org. ). Dos murais de Portinari aos espaços de Brasília. São Paulo: Perspectiva, 1981. p. 165-166. (Debates, 170)."Pancetti faz parte do rol de artistas que, por esse ato de volição, mais determinado pela intuição do que pelo saber, embrenha-se na tarefa quase heróica de modernizar a cena artística brasileira. E o esforço dessa modernização haveria de corresponder ao esforço por atingir a planaridade do espaço, objeto de todo o processo pictórico moderno. Aderir a esse espaço plano, superficial, tinha porém implicações de várias naturezas. Significava a ruptura com a perspectiva ilusionista da representação em profundidade, ruptura de antigos esquemas geométricos convencionais, que havia acompanhado a descoberta da física newtoniana de que todo o espaço é plano. Significava ainda a busca da pintura em se instituir como um campo autônomo e autocrítico, que reconhecia como seu componente exclusivo a bidimensionalidade. O artista europeu desconstrói então a idéia monolítica do espaço em perspectiva fixa, começa a justapor e a articular múltiplos planos sem violar a superfície da tela, e a criar imagens heterogêneas e fragmentadas, que procuram exprimir o próprio dilaceramento do mundo. Essa teria sido, em última instância, a operação cubista. O processo progressivo e radical da conquista do plano, de Cézanne a Mondrian, passa pois por esses dois fatores determinantes: primeiro, contrapõe-se à estabilidade da imagem renascentista perspectivada, como forma de declarar a instabilidade do mundo moderno, e, segundo, busca uma racionalização das formas e dos espaços para, utopicamente, reconduzir esse mundo à ordem. Certamente a procura de Pancetti pela superficialidade da pintura não passa por tais esclarecimentos. Ele provavelmente mais 'intuiu' do que reconheceu as qualidades modernas. Mas sabemos de sua admiração por Cézanne. Uma admiração que soube conectar Cézanne com esse anseio, também seu, pela geometrização e planificação dos espaços. Raras, aliás, as afinidades modernistas brasileiras com Cézanne e Pancetti".Ligia CanongiaCANONGIA, Ligia. Pancetti: o mar imóvel. In: PANCETTI, José. Pancetti - O marinheiro só. Salvador: Museu de Arte da Bahia, 2000. p. 20-21.Parar por quê?Inconformismo, foi a marca registrada de José Pancetti, nascido em Campinas, Estado de São Paulo, em 18 de junho de 1902, e falecido no Hospital Central da Marinha no Rio de Janeiro, em 10 de fevereiro de 1958. Nesses quase 56 anos, por força das circunstâncias e do próprio temperamento, não teve parada.Mudou-se, constantemente de um lugar a outro, experimentou diversos empregos, sem fixar-se em qualquer deles, a não ser na Marinha de Guerra, onde participou como simples profissional, na repressão às revoluções de 1922 (Revolta do Forte de Copacabana), 1924 (Revolução Paulista), 1930 (fim da Primeira República), 1932 (Revolução Constitucionalista) e 1935 (Intentona Comunista).Perdidas ilusõesAo temperamento irriquieto e inconstante, desde a infância, juntaram-se as dificuldades de seus pais, Giovani e Corina, em prover o sustento do lar. Giovani, mestre-de-obras e pedreiro, veio da Itália com esperanças de fazer a América com seus conhecimentos e sua experiência, mas logo se decepcionou. Eram levas de imigrantes que aqui aportavam, com iguais qualificativos, cuja pressão por trabalho derrubava o valor da mão-de-obra e causava um desemprego contínuo.Pancetti tinha dez anos, quando a família mudou-se de Campinas para São Paulo. Um ano depois, em busca de um futuro melhor para o filho, seus pais o enviaram à Itália, onde passou a viver, primeiro na companhia de tios, depois, na companhia dos avós. Foi aprendiz de carpinteiro, trabalhou como simples operário, passou de fábrica em fábrica, até que engajou-se à marinha mercante italiana e, aos 17 anos, sem conseguir fixar um rumo, voltou ao Brasil.No Brasil, nova odisséia: em Santos, trabalhou como operário em uma fábrica de tecidos, foi arrumador de hotel, auxiliar de ourives, garçom, e até trabalhador braçal na construção de esgotos em vias públicas. Em 1921, veio a São Paulo, onde um profissional italiano lhe deu trabalho como pintor de paredes e de cartazes.Três amores e uma cruzPor fim, ainda nesse ano, conheceu o pintor Adolfo Fonzari (1880-1959), que lhe ofereceu um emprego, como auxiliar, nos trabalhos de decoração que vinham sendo realizados na casa do comendador Pugliese, no Guarujá.Foi o encontro com seu primeiro amor eterno, a pintura. O outro viria no ano seguinte: em 1922, alistou-se na Marinha de Guerra do Brasil, onde ficou até 1946, quando foi reformado como 2º tenente, por motivos de saúde. O terceiro e, também, perene amor, foi o de Anita Caruso, que desposou em 27 de abril de 1935, e com quem teve dois filhos.A grande cruz que carregou foi a tuberculose, que contraiu ainda jovem, vítima das precárias condições de vida que sempre teve, a qual acompanhou-o até o fim da existência, obrigando-o a mudanças periódicas de clima.Sua pintura pode ser classificada em três fases bem delineadas: de 1925 a 1941, o aprendizado de 1941 a 1950, o apogeu daí em diante, um declínio continuado, conseqüência, principalmente, dos males que o afligiam.A caravana passaEra um pintor autodidata e, por isso, foi recebido com reservas, quando não com hostilidade, pelos seus colegas. Em artigo publicado em 19 de outubro de 1941 na Gazeta Magazine, um certo Villeroy-França assim se refere, mencionando Pancetti: é um pintor sem símbolos e sem fatalidades, vítima do complexo terrível da praça-de-pré profissional, que não pôde atingir o oficialato.Ninguém consegue deter a rotação da terra. Um dia se segue ao outro. O ano de 1941, justamente aquele em que o artigo deste quase desconhecido crítico era publicado, marcou a ascenção meteórica de Pancetti, que ganhou prestígio e respeitabilidade no mercado. Da mesma maneira, os anos que se seguiram foram de glória e de reconhecimento do seu trabalho de artista.Lembrando um velho ditado árabe, os cães ladram, enquanto a caravana passa. Imperturbável, alheio às críticas, e seguro de sua capacidade artística, Pancetti continuou pintando até 1958, quando perdeu sua primeira e definitiva batalha para a doença que, qual sombra sinistra, o acompanhou por toda parte, durante toda sua vida.Exposições Individuais1945 - São Paulo SP - Individual, no Instituto dos Arquitetos do Brasil - IAB/SP1946 - Rio de Janeiro RJ - Individual, na Galeria Montparnasse1946 - São Paulo SP - Individual, na Galeria Itapetininga1950 - Recife PE - Individual, no Sindicato dos Empregados do Comércio1952 - Salvador BA - Individual, na Galeria Oxumaré1955 - Rio de Janeiro RJ - Individual, no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro - MAM/RJ1958 - Recife PE - Individual, no Instituto de Arquitetos do Brasil - IAB/PEExposições Coletivas1933 - Rio de Janeiro RJ - 40ª Exposição Geral de Belas Artes, na Escola de Belas Artes1934 - Rio de Janeiro RJ - Salão Nacional de Belas Artes, na Escola de Belas Artes - menção honrosa1936 - Rio de Janeiro RJ - 42º Salão Nacional de Belas Artes, no Instituto da Previdência - medalha de bronze1937 - São Paulo SP - 5º Salão Paulista de Belas Artes1939 - Rio de Janeiro RJ - 45º Salão Nacional de Belas Artes, no Museu Nacional de Belas Artes - MNBA - medalha de prata1939 - São Paulo SP - 6º Salão Paulista de Belas Artes1940 - Rio de Janeiro RJ - 46º Salão Nacional de Belas Artes, no MNBA1941 - Nova York (Estados Unidos) - Contemporary Art of the Western Hemisphere, patrocinada pela IBM Corporation1941 - Rio de Janeiro RJ - 47º Salão Nacional de Belas Artes, no MNBA - prêmio viagem ao exterior1943 - Londres (Inglaterra) - Exposição de Arte Brasileira, em homenagem a RAF - Royal Air Force, no Burlington House1944 - Belo Horizonte MG - Exposição de Arte Moderna, no Edifício Mariana1944 - Belo Horizonte MG - Exposição de Arte Moderna, no Museu de Arte da Pampulha - MAP 1944 - Londres (Reino Unido) - Exhibition of Modern Brazilian Paintings, na Royal Academy of Arts1944 - Norwich (Reino Unido) - Exhibition of Modern Brazilian Paintings, no Norwich Castle and Museum1945 - Bath (Reino Unido) - Exhibition of Modern Brazilian Paintings, no Victiry Art Gallery1945 - Bristol (Reino Unido) - Exhibition of Modern Brazilian Paintings, no Bristol City Museum & Art Gallery1945 - Buenos Aires (Argentina) - 20 Artistas Brasileños, nas Salas Nacionales de Exposición1945 - Edimburgo (Reino Unido) - Exhibition of Modern Brazilian Paintings, na National Gallery1945 - Glasgow (Reino Unido) - Exhibition of Modern Brazilian Paintings, na Kelingrove Art Gallery1945 - La Plata (Argentina) - 20 Artistas Brasileños, no Museo Provincial de Bellas Artes1945 - Manchester (Reino Unido) - Exhibition of Modern Brazilian Paintings, na Manchester Art Gallery1945 - Montevidéu (Uruguai) - 20 Artistas Brasileños, na Comisión Municipal de Cultura1945 - Rio de Janeiro RJ - Artistas Plásticos do Partido Comunista, na Casa do Estudante1945 - São Paulo SP - Alfredo Volpi, Bonadei, Carlos Prado, Quirino da Silva, Francisco Rebolo, Mario Zanini e José Pancetti, na Galeria Benedetti1945 - São Paulo SP - Anita Malfati, Virgínia Artigas, Clóvis Graciano, Mick Carnicelli, Oswald de Andrade Filho, José Pancetti, Carlos Prado, Francisco Rebolo, Quirino da Silva, Alfredo Volpi, Mario Zanini, na Galeria Itapetininga1946 - Rio de Janeiro RJ - Os Pintores vão à Escola do Povo, na Escola Nacional de Belas Artes - ENBA1947 - Rio de Janeiro RJ - 53º Salão Nacional de Belas Artes, no MNBA - prêmio viagem ao país1948 - Rio de Janeiro RJ - 54º Salão Nacional de Belas Artes, no MNBA - medalha de ouro1949 - São Paulo SP - 15º Salão Paulista de Belas Artes, na Galeria Prestes Maia1950 - Rio de Janeiro RJ - Um Século da Pintura Brasileira: 1850-1950, no MNBA1950 - Roma (Itália) - Coletiva de Arte Brasileira1950 - Veneza (Itália) - 25ª Bienal de Veneza1951 - São Paulo SP - 1ª Bienal Internacional de São Paulo, no Pavilhão do Trianon1952 - Feira de Santana BA - 1ª Exposição de Arte Moderna de Feira de Santana, no Banco Econômico1952 - Rio de Janeiro RJ - Exposição de Artistas Brasileiros, no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro - MAM/RJ1953 - Paris (França) - Coletiva de Arte Brasileira1954 - Salvador BA - 4º Salão Baiano de Belas Artes, no Hotel Bahia - medalha de ouro1954 - São Paulo SP - Arte Contemporânea: exposição do acervo do Museu de Arte Moderna de São Paulo, no MAM/SP1955 - Santiago (Chile) - Coletiva de Arte Brasileira1955 - São Paulo SP - 3ª Bienal Internacional de São Paulo, no MAM/SPExposições Póstumas1958 - São Paulo SP - 7º Salão Paulista de Arte Moderna, na Galeria Prestes Maia1959 - Rio de Janeiro RJ - 30 Anos de Arte Brasileira, na Galeria Macunaíma1960 - São Paulo SP - Coleção Leirner, na Galeria de Arte das Folhas1962 - Rio de Janeiro RJ - José Pancetti: retrospectiva, no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro - MAM/RJ1963 - Belo Horizonte MG - Exposição na Reitoria da Universidade Federal de Minas Gerais, na UFMG1963 - Campinas SP - Pintura e Escultura Contemporâneas, no Museu Carlos Gomes1963 - Rio de Janeiro RJ - 1º Resumo de Arte JB, no Jornal do Brasil1963 - Rio de Janeiro RJ - A Paisagem como Tema, na Galeria Ibeu Copacabana1965 - Maceió AL - José Pancetti: retrospectiva, na Galeria Rosalvo Ribeiro1965 - Rio de Janeiro RJ - Individual, no Stand do Edifício Pancetti, na avenida Vieira Souto, 4161966 - Rio de Janeiro RJ - Auto-Retratos, na Galeria Ibeu Copacabana1966 - Salvador BA - 1ª Bienal Nacional de Artes Plásticas - sala especial1966 - São Paulo SP - Meio Século de Arte Nova, no Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo - MAC/USP1973 - Rio de Janeiro RJ - José Pancetti, na Bolsa de Arte do Rio de Janeiro1974 - São Paulo SP - José Pancetti: retrospectiva, na Galeria de Arte Ipanema1980 - Buenos Aires (Argentina) - Ochenta Años de Arte Brasileño, no Banco Itaú1980 - Rio de Janeiro RJ - Homenagem a Mário Pedrosa, na Galeria Jean Boghici1980 - Rio de Janeiro RJ - Individual, na Christina Faria de Paula Galeria de Arte1980 - Rio de Janeiro RJ - Permanência em Pancetti, na Acervo Galeria de Arte1980 - Santiago (Chile) - 20 Pintores Brasileños, na Academia Chilena de Bellas Artes1982 - Bauru SP - 80 Anos de Arte Brasileira1982 - Lisboa (Portugal) - Brasil 60 Anos de Arte Moderna: Coleção Gilberto Chateaubriand, no Centro de Arte Moderna José de Azeredo Perdigão1982 - Londres (Reino Unido) - Brasil 60 Anos de Arte Moderna: Coleção Gilberto Chateaubriand, na Barbican Art Gallery1982 - Marília SP - 80 Anos de Arte Brasileira, no Nuseu de Arte Brasileira - MAB1982 - Salvador BA - A Arte Brasileira da Coleção Odorico Tavares, no Museu Carlos Costa Pinto1982 - São Paulo SP - 80 Anos de Arte Brasileira, no Museu de Arte Brasileira1982 - São Paulo SP - Do Modernismo à Bienal, no Museu de Arte Moderna de São Paulo - MAM/SP1982 - São Paulo SP - Exposição Núcleo Bernardelli: arte brasileira nos anos 30 e 40, no Acervo Galeria de Arte1982 - São Paulo SP - Marinhas e Ribeirinhas, no Museu Lasar Segall1983 - Belo Horizonte MG - 80 Anos de Arte Brasileira, na Fundação Clóvis Salgado - Palácio das Artes1983 - Campinas SP - 80 Anos de Arte Brasileira, no Museu de Arte Contemporânea José Pancetti1983 - Campinas SP - Individual, no Museu de Arte Contemporânea José Pancetti - MACC1983 - Curitiba PR - 80 Anos de Arte Brasileira, no Museu de Arte Contemporânea1983 - Ribeirão Preto SP - 80 Anos de Arte Brasileira1983 - Rio de Janeiro RJ - 6º Salão Nacional de Artes Plásticas, no Museu de Arte Moderna1983 - Rio de Janeiro RJ - Autorretratos Brasileiros, na Galeria de Arte Banerj1983 - Santo André SP - 80 Anos de Arte Brasileira, na Prefeitura Municipal de Santo André1983 - São Paulo SP - José Pancetti Bahia 50-57, no Museu de Arte de São Paulo1984 - São Paulo SP - Coleção Gilberto Chateaubriand: retrato e autorretrato da arte brasileira, no MAM/SP1984 - São Paulo SP - Tradição e Ruptura: síntese de arte e cultura brasileiras, na Fundação Bienal1985 - Rio de Janeiro RJ - Seis Décadas de Arte Moderna: Coleção Roberto Marinho, no Paço Imperial1985 - São Paulo SP - 100 Obras Itaú, no Museu de Arte de São Paulo - Masp 1986 - Curitiba PR - José Pancetti: retrospectiva, no Museu da Gravura1986 - Rio de Janeiro RJ - Sete Décadas da Presença Italiana na Arte Brasileira, no Paço Imperial1987 - Paris (França) - Modernidade: arte brasileira do século XX, no Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris1987 - Rio de Janeiro RJ - Ao Colecionador: homenagem a Gilberto Chateaubriand, no MAM/RJ1987 - Rio de Janeiro RJ - Rio de Janeiro, Fevereiro, Março: do modernismo à geração 80, na Galeria de Arte Banerj1987 - São Paulo SP - O Brasil Pintado por Mestres Nacionais e Estrangeiros: séculos XVIII - XX, no Masp1987 - São Paulo SP - O Ofício da Arte: pintura, no Sesc1988 - São Paulo SP - MAC 25 anos: destaques da coleção inicial, no MAC/SP1988 - São Paulo SP - Modernidade: arte brasileira do século XX, no MAM/SP1989 - Fortaleza CE - Arte Brasileira dos Séculos XIX e XX nas Coleções Cearenses: pinturas e desenhos, no Espaço Cultural Uniflor1989 - Lisboa (Portugal) - Seis Décadas de Arte Moderna Brasileira: Coleção Roberto Marinho, no Centro de Arte Moderna José de Azeredo Perdigão1989 - São Paulo SP - Pintura Brasil Século XIX e XX: obras do acervo do Banco Itaú, na Itaugaleria1991 - Curitiba PR - Museu Municipal de Arte: acervo, no Museu Municipal de Arte1991 - Rio de Janeiro RJ - Exposição da Coleção Aloysio de Paula, na Galeria de Arte Ipanema1992 - Rio de Janeiro RJ - Natureza: quatro séculos de arte no Brasil, no Centro Cultural do Banco do Brasil1992 - São Paulo SP - O Olhar de Sérgio sobre a Arte Brasileira: desenhos e pinturas, na Biblioteca Municipal Mário de Andrade1992 - Zurique (Suíça) - Brasilien: entdeckung und selbstentdeckung, no Kunsthaus Zürich1993 - Rio de Janeiro RJ - Brasil: 100 Anos de Arte Moderna, no Museu Nacional de Belas Artes1993 - Rio de Janeiro RJ - José Pancetti: retrospectiva, no MAM/RJ1993 - São Paulo SP - 100 Obras-Primas da Coleção Mário de Andrade: pintura e escultura, no Instituto de Estudos Brasileiros - IEB/USP1993 - São Paulo SP - O Desenho Moderno no Brasil: Coleção Gilberto Chateaubriand, na Galeria de Arte do Sesi1993 - São Paulo SP - O Modernismo no Museu de Arte Brasileira: pintura, no MAB1994 - Rio de Janeiro RJ - O Desenho Moderno no Brasil: Coleção Gilberto Chateaubriand, no MAM/RJ1994 - São Paulo SP - Arte Moderna Brasileira: uma seleção da Coleção Roberto Marinho, no Museu de Arte de São Paulo1994 - São Paulo SP - Bienal Brasil Século XX, na Fundação Bienal1996 - Rio de Janeiro RJ - Visões do Rio, no MAM/RJ1996 - São Paulo SP - Arte Brasileira: 50 anos de história no acervo MAC/USP: 1920-1970, no MAC/USP1996 - São Paulo SP - Figura e Paisagem no Acervo do MAM: homenagem a Volpi, no MAM/SP1996 - São Paulo SP - O Mundo de Mario Schenberg, na Casa das Rosas1997 - Porto Alegre RS - Exposição do Acervo da Caixa, no Conjunto Cultural da Caixa1997 - Porto Alegre RS - Exposição Paralela, no Museu da Caixa Econômica Federal1997 - São Paulo SP - Exposição do Acervo da Caixa, no Conjunto Cultural da Caixa1997 - São Paulo SP - O Toque Revelador: retratos e autorretratos, no MAC/USP 1997 - São Paulo SP - Pancetti um Pintor Pintor, na Galeria de Arte do Brasil1998 - Brasília DF - Brasileiro que nem Eu, que nem Quem?, no Ministério das Relações Exteriores1998 - Curitiba PR - Exposição do Acervo da Caixa, no Conjunto Cultural da Caixa1998 - Rio de Janeiro RJ - Arte Brasileira no Acervo do Museu de Arte Moderna de São Paulo: doações recentes 1996 - 1998, no Centro Cultural Banco do Brasil - CCBB1998 - Rio de Janeiro RJ - Exposição do Acervo da Caixa, no Conjunto Cultural da Caixa1998 - Rio de Janeiro RJ - Marinhas em Grandes Coleções Paulistas, no Museu Naval e Oceanográfico1998 - São Paulo SP - A Arte de Expor Arte, no MAM/SP1998 - São Paulo SP - Coleção MAM Bahia: pinturas, no MAM/SP1998 - São Paulo SP - Iconografia Paulistana em Coleções Particulares, no Museu da Casa Brasileira1998 - São Paulo SP - O Colecionador, no MAM/SP1998 - São Paulo SP - O Moderno e o Contemporâneo na Arte Brasileira: Coleção Gilberto Chateaubriand - MAM/RJ, no MAM/SP1999 - Salvador BA - 60 Anos de Arte Brasileira, na Caixa Cultural1999 - São Paulo SP - Brasileiro que nem Eu, que nem Quem?, no Museu de Arte Brasileira. Salão Cultural1999 - São Paulo SP - Obras Sobre Papel: do modernismo à abstração, na Dan Galeria1999 - São Paulo SP - Os Ítalos e os Brasileiros na Arte do Entre Guerras, Pinacoteca do Estado2000 - Lisboa (Portugal) - Século 20: arte do Brasil, no Centro de Arte Moderna José de Azeredo Perdigão2000 - Porto Alegre RS - Biblioteca Nacional: obras raras, no Museu de Arte do Rio Grande do Sul2000 - Rio de Janeiro RJ - Pancetti: o marinheiro só, no MNBA2000 - Rio de Janeiro RJ - Quando o Brasil era Moderno: artes plásticas no Rio de Janeiro de 1905 a 1960, no Paço Imperial2000 - Salvador BA - Pancetti: o marinheiro só, no MAM/BA2000 - São Paulo SP - A Figura Humana na Coleção Itaú, no Itaú Cultural2000 - São Paulo SP - Brasil + 500 Mostra do Redescobrimento: Arte Moderna, na Fundação Bienal2000 - São Paulo SP - Brasil + 500 Mostra do Redescobrimento: Negro de Corpo e Alma, na Fundação Bienal2000 - São Paulo SP - Brasil Sobre Papel: matizes e vivências, no Espaço de Artes Unicid2000 - Valência (Espanha) - De la Antropofagia a Brasilía: Brasil 1920-1950, no IVAM. Centre Júlio Gonzáles2001 - Rio de Janeiro RJ - Acervo da Arte Carioca, na Galeria de Arte Ipanema2001 - Rio de Janeiro RJ - Aquarela Brasileira, no Centro Cultural Light2001 - São Paulo SP - 30 Mestres da Pintura no Brasil, no Masp2001 - São Paulo SP - 4 Décadas, na Nova André Galeria2001 - São Paulo SP - Coleção Aldo Franco, na Pinacoteca do Estado2001 - São Paulo SP - Museu de Arte Brasileira: 40 anos, no MAB2001 - São Paulo SP - Pancetti: o marinheiro só, no MAB2002 - Campinas SP - 100 anos de Pancetti, no MACC2002 - Ribeirão Preto SP - 100 anos de Pancetti, no Museu de Arte de Ribeirão Preto2002 - Rio de Janeiro RJ - Arte Brasileira na Coleção Fadel: da inquietação do moderno à autonomia da linguagem, no CCBB2002 - Rio de Janeiro RJ - Identidades: o retrato brasileiro na Coleção Gilberto Chateaubriand, no MAM/RJ2002 - São Paulo SP - Arte Brasileira na Coleção Fadel: da inquietação do moderno à autonomia da linguagem, no CCBB2002 - São Paulo SP - Da Antropofagia a Brasília: Brasil 1920-1950, no MAB2002 - São Paulo SP - Espelho Selvagem: arte moderna no Brasil da primeira metade do século XX, Coleção Nemirovsky, no MAM/SP2002 - São Paulo SP - Imagem e Identidade: um olhar sobre a história na coleção do Museu de Belas Artes, no Instituto Cultural Banco Santos2002 - São Paulo SP - Modernismo: da Semana de 22 à seção de arte de Sérgio Milliet, no Centro Cultural São Paulo - CCSP2002 - São Paulo SP - Paisagens do Imaginário, na Nova André Galeria2003 - Brasília DF - Arte Brasileira na Coleção Fadel: da inquietação do moderno à autonomia da linguagem, no CCBB2003 - Rio de Janeiro RJ - Arte Brasileira: da Revolução de 30 ao pós-guerra, no MAM/SP2003 - Rio de Janeiro RJ - Arte em Movimento, no Espaço BNDES2003 - Rio de Janeiro RJ - Autonomia do Desenho, no MAM/RJ2003 - Rio de Janeiro RJ - Tesouros da Caixa: arte moderna brasileira no acervo da Caixa, na Caixa Cultural2003 - São Paulo SP - A Arte Atrás da Arte: onde ficam e como viajam as obras de arte, no Espaço MAM - Villa-Lobos2003 - São Paulo SP - Arte e Sociedade: uma relação polêmica, no Itaú Cultural2003 - São Paulo SP - José Pancetti (1902-1958): marinheiro, pintor e poeta, na Pinakotheke2003 - São Paulo SP - Individual, na Pinakotheke2003 - São Paulo SP - Retratos, no MAB2004 - Brasília DF - O Olhar Modernista de JK, no Ministério das Relações Exteriores. Palácio do Itamaraty2004 - Rio de Janeiro RJ - O Século de um Brasileiro: Coleção Roberto Marinho, no Paço Imperial2004 - São Paulo SP - Gabinete de Papel, no CCSP2004 - São Paulo SP - Novas Aquisições: 1995 - 2003, no MAB2005 - Belo Horizonte MG - 40/80: uma mostra de arte brasileira, na Léo Bahia Arte Contemporânea2005 - Fortaleza CE - Arte Brasileira: nas coleções públicas e privadas do Ceará, no Espaço Cultural Unifor2005 - São Paulo SP - Homo Ludens: do faz-de-conta à vertigem, no Itaú Cultural2005 - São Paulo SP - O Século de um Brasileiro: Coleção Roberto Marinho, no MAM/SP2005 - São Paulo SP - Odorico Tavares: a minha casa baiana - sonhos e desejos de um colecionador, na Galeria de Arte do Sesi2006 - Rio de Janeiro RJ - O Desenho Moderno Brasileiro 1917-1950, no MAM/RJ2006 - Rio de Janeiro RJ - Um Século de Arte Brasileira - Coleção Gilberto Chateaubriand, no MAM/RJ2006 - São Paulo SP - Brasiliana Masp: moderna contemporânea, no Masp2006 - São Paulo SP - Um Século de Arte Brasileira - Coleção Gilberto Chateaubriand, na Pinacoteca do Estado2007 - Curitiba PR - Um Século de Arte Brasileira - Coleção Gilberto Chateaubriand, no Museu Oscar Niemeyer2007 - Salvador BA - Um Século de Arte Brasileira - Coleção Gilberto Chateaubriand, no MAM/BA2007 - São Paulo SP - Arte-Antropologia, no MAC/USP2007 - São Paulo SP - Brasil, Várias Vezes Moderno, no Espaço Arte Morumbi Shopping2007 - São Paulo SP - Modernidade Negociada: um recorte da arte brasileira nos anos 40, no MAM/SP2008 - São Paulo SP - Estratégias para Entrar e Sair da Modernidade na Coleção Itaú Moderno, no Museu de Arte de São Paulo

JOSÉ PANCETTI. Natureza Morta com frutas - Óleo Sobre Placa ...

R$ 4.000,00
25/4/2024 - 19:30h - SP
FatCap Galeria Escritório de Arte
Belli. Escola Italiana. Paisagem com riacho. Óleo sobre tela. 40 x 50 cm.

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R$ 185,00
30/4/2024 - 20:30h - DF
Graphos Arte - Ars Escritório de Arte
Escola italiana - Escultura de resimarmore representando casal - altura 41 cm
Novo leilão

Escola italiana - Escultura de resimarmore representando ...

R$ 250,00
4/5/2024 - 15h - RJ
Bastos Leilões
G. Castiglione - Escola Italiana (Séc. XIX) -Paisagem romântica -o.s.t. - 78 x 123 cm. Assinado no c.i.e.
Novo leilão

G. Castiglione - Escola Italiana (Séc. XIX) -Paisagem ...

R$ 17.000,00
7/5/2024 - 20:30h - SP
Casa Amarela Leilões de Arte
RRDECO ANTIGUIDADES Antiga escultura em resina Italiana representando renomado musico Giuseppe Verdi . Giuseppe Fortunino Francesco Verdi (9 e 10 a viz Aqui 1813 e-kichen Busseto - 27 a viz Genever 1901 ) foi um sonaozour italiano da escola romântica. Locais a visitar : La Traviata , Nabucco Peca estimada da decada de 70. Peca com belissimos detalhes. Peca de origem Italiana. Dimensões aproximadas de: altura de 15,5 cms. Peca em ótimo estado. COD 8325

RRDECO ANTIGUIDADES Antiga escultura em resina Italiana ...

R$ 350,00
18/5/2024 - 13h - RJ
Marcio Pinho - Leiloeiro Público

Venda pós pregão

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